Διάρκεια Έκθεσης: 3/12/2022 έως 7/1/2023
Ώρες λειτουργίας: 10:30 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848,
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43100 Καρδίτσα
Διάρκεια Έκθεσης: 3/12/2022 έως 7/1/2023
Ώρες λειτουργίας: 10:30 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848,
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43100 Καρδίτσα
Διάρκεια Έκθεσης:14/5/2022 έως 4/6/2022
Ώρες λειτουργίας: 10:30 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848,
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43100 Καρδίτσα
Διάρκεια Έκθεσης:14/3/2020 έως 3/4/2020
Ώρες λειτουργίας: 10:30 – 14:00 και 18:30 – 22:00
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848,
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43100 Καρδίτσα
Σας προσκαλούμε στην έκθεση ζωγραφικής της Ευαγγελίας Ιωάννου-Σιώμου.
Θέμα Έκθεσης: “Αθήνα 21ος αιώνας”
Διάρκεια Έκθεσης: 30 Μαρτίου έως 14 Απριλίου 2019
Ώρες λειτουργίας: 10:30 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Εγκαίνια: Σάββατο 30 Μαρτίου, 20:00
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43132 Καρδίτσα
Σας προσκαλούμε στην έκθεση ζωγραφικής του Παναγιώτη Μπαρκαλή.
Διάρκεια Έκθεσης: 19 Ιανουαρίου έως 9 Φεβρουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: 10:30 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Εγκαίνια: Σάββατο 19 Ιανουαρίου
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43132 Καρδίτσα
Διάρκεια Έκθεσης: 5/5 έως 5/6/2018
Ώρες λειτουργίας: 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Εγκαίνια: Σάββατο 5 Μαΐου στις 20:00
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848
E-mail: galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, 43132 Καρδίτσα
Πρόσκληση Έκθεσης
Ο ζωγράφος Αδριανός παρουσιάζει στη νέα του έκθεση, στη Galerie “f”, την εκδοχή του για την καθαρή ζωγραφική.
Ο Αδριανός είναι ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης της νεότερης γενιάς, του οποίου η γραφή υλοποιεί υποδειγματικά τις ρευστές μεταπλάσεις της μορφής ως αποκυήματα ενός πολυδύναμου χώρου, ο οποίος την περιλαμβάνει και την υποδεικνύει σαν το σύστοιχό του αντικείμενο και τον επιθετικό του προσδιορισμό. Στην ερευνητική του πορεία παραμένει αγνό ζωγραφικό υποκείμενο το οποίο δεν υποκύπτει απόλυτα στις επιταγές της αγοράς προσηλωμένο στην ατομική ελευθερία του καλλιτέχνη. Τα έργα του Αδριανού ισορροπούν εξαιρετικά στα όρια μία αέναης υλικής και πνευματικής μελέτης που έχει την τόλμη να συνδιαλέγεται ταυτόχρονα και με την κλασική ζωγραφική και με τους σύγχρονους πειραματισμούς. Τα έργα υποβάλλουν τα ηθικά και υπαρξιακά ερωτήματα που ο ίδιος ο καλλιτέχνης θέτει στην καθημερινότητά του χρησιμοποιώντας την Τέχνη ως απαντητικό εργαλείο.
Ο Αδριανός γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1977. Σπούδασε Ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας με καθηγητές τους Δημήτρη Μυταρά και Ζαχαρία Αρβανίτη. Αποφοίτησε με άριστα το 2004.
Περισσότερες πληροφορίες για τον ζωγράφο Ανδριανό:
Διάρκεια: 3 έως 28 Φεβρουαρίου 2018
Ώρες λειτουργίας: 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:30
Εγκαίνια: Σάββατο 3 Φεβρουαρίου 2018, στις 20:00
Επικοινωνία: 2441071222, 6972098848, galeriefatolas@gmail.com
Διεύθυνση Galerie ‘f’: Β. Τζέλλα 31, Καρδίτσα
Στην ατομική έκθεση ζωγραφικής της Μάρθας Κορίτσογλου παρουσιάζεται μία ενότητα από 35 περίπου ακουαρέλες φιλοτεχνημένες (οι περισσότερες) κατά την περίοδο 2011-2018, στις οποίες η καλλιτέχνιδα απεικονίζει κυρίως το φυσικό τοπίο, μέσα από τις διάφανες αποχρώσεις της υδατογραφίας και με την υπαινικτική ή άμεση ανθρώπινη παρουσία ως αναπόσπαστο μέρος του.
Πρόσκληση Έκθεσης
Η Μάρθα Κορίτσογλου σπούδασε Συντήρηση Έργων Τέχνης στη Σχολή Δοξιάδη και Ζωγραφική και Χαρακτική στην Accademia di Belle Arti της Φλωρεντίας. Έχει εργαστεί ως συντηρήτρια σε αρχαιολογικές ανασκαφές και σημαντικά βυζαντινά και νεώτερα μνημεία, ενώ έχει ασχοληθεί και με την εικονογράφηση βιβλίων και τη σκηνογραφία. Για 26 χρόνια εργάστηκε ως καθηγήτρια εικαστικών στην Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση.
Έχει πραγματοποιήσει έξι ατομικές εκθέσεις ενώ έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και πολιτιστικά προγράμματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Για το έργο της δημιουργού γράφει η ιστορικός τέχνης Ντόρα Ηλιοπούλου- Ρογκάν:
«Ατμοσφαιρική στο έπακρον, η εικαστική γραφή της Μάρθας Κορίτσογλου γητεύει, μεμιάς, όχι μόνο
το οπτικό μας πεδίο αλλά την ίδια τη ψυχή μας. ‘Η καλύτερα , στήνει ανεξάντλητους διαύλους επικοινωνίας με αυτή καθαυτή την ενέργεια που ορίζει και διέπει την πεμπτουσία των ερεθισμάτων που διεγείρουν τον ψυχισμό και το ταλέντο της δημιουργού… Με πρωταγωνιστές : Θαλασσινά τοπία και ακρογιαλιές, απογυμνωμένα ως επί το πλείστον δέντρα, κατ εξοχήν διακριτικές ανθρώπινες παρουσίες και ουρανούς κατοικημένους από ανάλαφρα σύννεφα με ιδιωματικές αποχρώσεις, η Κορίτσογλου υπαινίσσεται έναν κόσμο σε ευρηματικό μεταίχμιο ανάμεσα στην ύλη αυτή καθαυτή και στη μεταφυσική της διάσταση»…
Ατομική έκθεση ζωγραφικής του Γιάννη Αντωνόπουλου
Διάρκεια: Σάββατο 18 Μαρτίου έως 30 Απριλίου 2017
Εγκαίνια: Σάββατο 18 Μαρτίου 2017 στις 20:00
Στην ιδιαίτερη πατρίδα του την Καρδίτσα παρουσιάζει πρόσφατα και παλαιότερα έργα του ο Γιάννης Αντωνόπουλος.
Η ιστορικός τέχνης Μελίτα Εμμανουήλ γράφει για το έργο του Γιάννη Αντωνόπουλο:
«Ανήκει στη γενιά του ’80, είναι ένας από εκείνους που αδιαφόρησαν για την κριτική και λειτούργησαν ανατρεπτικά ως προς τα αισθητικά δεδομένα της εποχής τους. Οι καλλιτέχνες αυτοί –εξπρεσιονιστές κατά βάση- ακολουθώντας μοναχικούς δρόμους, προσπάθησαν να «σπάσουν τη φόρμα» και να δημιουργήσουν ένα νέο χώρο».
Στο έργο του Γιάννη Αντωνόπουλου δεσπόζει το γκρι και όπως είχε πει στην Παρασκευή Κατημερτζή είναι το χρώμα του και σύμφωνα με τους συναδέλφους του η ταυτότητα του.
«Είναι ένα χρώμα που έχει μέσα του όλους τους τόνους, είναι νηφάλιο, χαμηλόφωνο, αλλά σαφές. Οι ζωγράφοι ξέρουν ότι αν ανακατέψεις όλα τα χρώματα δεν θα βγει το λευκό – αυτό ισχύει μόνο στη θεωρία -, αλλά ένα γκρι. Άλλωστε, θα έχετε προσέξει ότι οι άνθρωποι με ψυχολογικά προβλήματα εκφράζονται με έντονα χρώματα».
H σχέση του Kαρδιτσιώτη Γιάννη Αντωνόπουλου με το γκρίζο είναι βιωματική: Το γκρι, η ομίχλη, τύλιγε τον τόπο του όταν έπιανε το φθινόπωρο κι αυτό το κουβαλάει μέσα του. «Θέλω να δουλεύουν στα έργα μου όλες οι αισθήσεις» λέει, «Όχι μόνο η όραση. Το χρώμα θέλω να το ακουμπώ. Παραδίδομαι στους ήχους όταν το πινέλο γρατζουνάει τον καμβά. Κάθε χρώμα έχει κι άλλον ήχο, μια δική του μουσική».
© 2024 Galerie f
Theme by Anders Noren — Up ↑